Искусствоведы / Несветайло Татьяна

Несветайло Татьяна
Санкт-Петербург, Россия

Всего комментариев: 19

Несветайло Татьяна

Окончила Санкт-Петербургский государственный академический институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е. Репина (факультет теории и истории искусств).
Член Союза Художников (секция критики и искусствоведения).

Подсолнухи. Эшалиев Эльдар

В этом натюрморте автор не стремится к буквальной точности. Определена лишь линия горизонтальной плоскости, но сама эта плоскость лишена конкретной материальности. Темный фон прочитывается как некое углубление пространства, которое отделено чем-то светлым от главного предмета изображения. При всей неопределенности (с точки зрения соотнесения с реальностью) составляющих живопись цветовых масс, натюрморт очень убедителен.
Невольно сравниваешь эту картину с «Подсолнухами» Ван Гога. Но здесь они лишены той декоративной пластики, которая необходима была французскому художнику для передачи буйного цветения. «Подсолнухи» Эльдара Эшалиева иные. Художник не изображает стебли, и даже листьев почти не видно – только цветы. Облетающие солнечные цветы напоминают некое созвездие, угасающее созвездие.

17.12.2009
Прогулка. Шевчук Василий

Горизонтальная композиция с параллельными планами, представляющая панораму петербургской набережной, выполнена в лучших традициях русской реалистической школы. Характерные приметы питерской зимы: мокрый асфальт, подтаявший снег, хмурое небо прекрасно переданы тончайшими цветовыми отношениями. Несмотря на малый формат холста, художнику удается очень точно выявить характер и настроение каждого персонажа. Мы можем рассмотреть не только возраст героев изображения, но и уловить темп их движения, распознать породы собак. Теплый зимний день, когда ноги утопают в жидкой «каше», а солнце кратковременно и скупо освещает наш город, настолько осязаемо написан художником, что, кажется, будто чувствуешь этот влажный запах - предвестник неизбежной весны.

10.12.2009
Деревня. Лушникова Татьяна

Картина Татьяны Лушниковой, несмотря на обилие деталей, производит очень цельное впечатление. Цветовая гамма сдержанная, тонкая. Красивы почти неуловимые оттенки лиловых на фоне зелени. Состояние передано на одном дыхании. Главный герой произведения - выразительное раскидистое дерево, под ним – поленница, правее - графичный силуэт сухого дерева. Расположение их в непосредственной близости наводит на мысль о том, что автор таким образом показывает вечный круговорот жизни, изображает три возраста, три стадии - бывшее, настоящее и будущее. Деревня, слитая в своем каждодневном существовании с природными циклами, умиротворяет и вселяет уверенность в целесообразности всего сущего.

01.12.2009
Рождество. Сергиев Посад. Щербань Евгений

При первом беглом взгляде на картину трудно сказать, какой из участников изображения главный. Их множество, но ни один из них не проявлен во всей полноте материальности. Все немного недосказано. Не слишком блестит золото на куполах, не очень понятен собственный цвет дома - цвет дерева или остатки краски? Какие именно деревья изображены стоящими в ряд? И только чуть позже понимаешь, что главное здесь - свет, мастерски переданный художником через свежевыпавший снег, который преображает все вокруг и создает ощущение праздника. Рассматривая дальше, понимаешь - автор чутко уловил в незатейливом пейзаже определенную символику и продумал каждую деталь холста. Бытовой элемент - лестница в центре композиции – превращается в вечный символ духовного восхождения. А Сергиев Посад, отодвинутый на дальний план изображения, может быть прочитан как символ Града божьего.

01.12.2009
Црна Гора. Крыши старого Котора. Галимов Азат

Взгляд с горы на крыши старого Котора позволяет создать необычную для пейзажа композицию. Полностью отсутствует полоска голубого неба, так привычно организующая пространство любого пейзажа. Автор блестяще решает весьма сложную живописную задачу построения живописной ткани с помощью тщательно разобранных по цвету и тону сближенных охристых оттенков.
Нарастанию тона последних из глубины полотна к зрителю противопоставлено движение розовых оттенков, которые усиливаются от первого плана к дальнему и достигают своего максимума на колокольне собора. Несмотря на небольшой формат холста и обобщенность трактовки, деликатно проработаны детали. Открываются они не сразу, а лишь при длительном рассматривании. При всей загруженности плоскости картины объемами, она сохраняет живость и воздушность.

18.11.2009