Выставки / Фрагменты моей жизни

Антон Макаров, недавний выпускник Санкт-Петербургской Академии художеств им. И.Е.Репина, на первый взгляд, работает в традиционных жанрах реалистического направления – портрете, пейзаже, натюрморте. Но для современного художника реализм это сложная комплексная задача: с одной стороны преемственность вековых традиций и навыки владения реалистическим методом создания художественной формы, с другой – стремление уловить и отразить в своем творчестве приметы дня сегодняшнего.

Специфика авторской поэтики ярче всего проявилась в работах портретного характера. Хотя портретами в строгом смысле слова можно назвать, пожалуй, только мужские изображения. С помощью верно подмеченных жестов, поз, выражений лиц мастер дает социальную и духовную характеристику образов. На род занятий портретируемых обязательно указывают какие-нибудь «подсказки»: дорожная разметка и надписи на условном фоне в портрете «Дальнобойщика», преувеличенный динамизм позы в портрете актера Александра Лакмана, карандаш в руке художника А.П. Левитина.

Совсем по-другому художник интерпретирует женские и детские образы. Содержательность и индивидуальность визуальной реализации здесь более разнообразна. В этих портретах больше недосказанности, внутренний мир проявляется через предметное окружение, которое становится информативным полем. Смысловая почва порой становится столь значительной, что речь может идти уже не о портрете, а сюжетной картине («Кружевница», «Лоскутное одеяло», «Варя»). Удивительно, что даже в традиционных портретных композициях, художнику удается раздвинуть границы жанра. Показательна в этом смысле работа «Ожидание». Вполне портретное изображение сидящей женщины на мерцающем живописными нюансами сером фоне, без лишних деталей. Все внимание сосредоточено на самом образе. Но психологизм его настолько точен, что вызывает в воображении почти кинематографические ассоциации.

Комбинацией жанров можно назвать и работу «Мастерская А.А. Пластова», где художник, совмещает интерьер с пейзажем. Символическое звучание обретает открытая дверь, через которую открывается картина той жизни, которую изображал художник Пластов, удивительным образом совмещающий жизнь человека деревни и крупного настоящего художника. И это ведь тоже, своего рода портрет!

В пейзаже автор также демонстрирует разнообразие композиционных решений. Часто главным становится передача глубокого пространства, но художник мастерски передает и крупные планы («Nature vive»). Живописец предпочитает зимние пейзажи, где, сохраняя верность натуре, разыгрывает серебристо-жемчужную живописную сюиту («Весна. Пасмурный день», «Серый день. Конец зимы»). В натюрмортах художник использует яркую звонкую палитру, вводит острые цветовые и тональные контрасты («Розы, сливы и арбуз», «Натюрморт с перцем и чесноком»).

Используя богатейшее наследие реалистической школы, переосмысляя ее традиции, Антон Макаров ищет свои пути в искусстве, постигает геометрические закономерности построения композиции, находит новые решения, которые созвучны динамике современной жизни.