Искусствоведы / Несветайло Татьяна

Несветайло Татьяна
Санкт-Петербург, Россия

Всего комментариев: 19

Несветайло Татьяна

Окончила Санкт-Петербургский государственный академический институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е. Репина (факультет теории и истории искусств).
Член Союза Художников (секция критики и искусствоведения).

Формула весны. Олигеров Александр

Работа рождена подсознанием художника, предощущающего весеннее обновление. При всей простоте форм она вызывает множество ассоциаций. Художник использует локальные цвета холодного оттенка, преимущественно без разработки. И только в пяти элементах верхней части композиции мы видим наиболее явное движение цвета. С одной стороны, здесь можно говорить о взгляде сверху на просыпающуюся земную поверхность, скованную зимним снежно-ледяным покровом лишь фрагментами, обозначенными бело-голубыми массами цвета. Кроме того, пять элементов в верхней части холста дают ассоциации со следами-поступью уходящей зимы. Косой крест, языческий знак огня, в таком контексте может быть воспринят как знак летящей птицы - вестницы весны. Но это для данной работы – простое, литературное толкование. Содержание ее глубже. Голубое пространство, а в нем сложные зеленые и красные, обведенные черным, сообщают нам о непримиримости и неизбежности борьбы на границе старого и нового.

19.01.2010
Заросший пруд. Федосеев Александр

В картине Александра Федосеева «Заросший пруд» передано некое мистическое состояние природы. Огромная масса синего - группа деревьев на первом плане - занимает почти половину холста. Но это не утяжеляет композицию. Здесь разворачивается главное живописное событие - сложное развитие синих, которое подхватывается ажуром падающих теней, продолжается в деревьях на дальнем плане, в глади пруда и, наконец, в небе. Развитие цвета происходит не только в техническом, но и в эмоциональном отношении. Художник создает волшебный образ, видимо возникший однажды ярким солнечным днем.
Заросший пруд таинственен, он скрывает что-то сокровенное. Созданию такого образа автор подчиняет и живописную технику. Он не прибегает к маэстрии размашистого письма или отточенной «сделанности», которой в совершенстве владеет, судя по другим работам. Художник, как будто боясь спугнуть это состояние, осторожно создает фактуры, местами работает пастозно, где-то жидкой просвечивающей краской. Мягкими касаниями добивается ощущения бархатистости красочной поверхности. По ощущению волнующей неизъяснимой тайны картина напоминает образы русских символистов начала XX века Павла Кузнецова и Виктора Борисова-Мусатова.

23.12.2009
Подсолнухи. Эшалиев Эльдар

В этом натюрморте автор не стремится к буквальной точности. Определена лишь линия горизонтальной плоскости, но сама эта плоскость лишена конкретной материальности. Темный фон прочитывается как некое углубление пространства, которое отделено чем-то светлым от главного предмета изображения. При всей неопределенности (с точки зрения соотнесения с реальностью) составляющих живопись цветовых масс, натюрморт очень убедителен.
Невольно сравниваешь эту картину с «Подсолнухами» Ван Гога. Но здесь они лишены той декоративной пластики, которая необходима была французскому художнику для передачи буйного цветения. «Подсолнухи» Эльдара Эшалиева иные. Художник не изображает стебли, и даже листьев почти не видно – только цветы. Облетающие солнечные цветы напоминают некое созвездие, угасающее созвездие.

17.12.2009
Прогулка. Шевчук Василий

Горизонтальная композиция с параллельными планами, представляющая панораму петербургской набережной, выполнена в лучших традициях русской реалистической школы. Характерные приметы питерской зимы: мокрый асфальт, подтаявший снег, хмурое небо прекрасно переданы тончайшими цветовыми отношениями. Несмотря на малый формат холста, художнику удается очень точно выявить характер и настроение каждого персонажа. Мы можем рассмотреть не только возраст героев изображения, но и уловить темп их движения, распознать породы собак. Теплый зимний день, когда ноги утопают в жидкой «каше», а солнце кратковременно и скупо освещает наш город, настолько осязаемо написан художником, что, кажется, будто чувствуешь этот влажный запах - предвестник неизбежной весны.

10.12.2009
Деревня. Лушникова Татьяна

Картина Татьяны Лушниковой, несмотря на обилие деталей, производит очень цельное впечатление. Цветовая гамма сдержанная, тонкая. Красивы почти неуловимые оттенки лиловых на фоне зелени. Состояние передано на одном дыхании. Главный герой произведения - выразительное раскидистое дерево, под ним – поленница, правее - графичный силуэт сухого дерева. Расположение их в непосредственной близости наводит на мысль о том, что автор таким образом показывает вечный круговорот жизни, изображает три возраста, три стадии - бывшее, настоящее и будущее. Деревня, слитая в своем каждодневном существовании с природными циклами, умиротворяет и вселяет уверенность в целесообразности всего сущего.

01.12.2009